在精致華麗的畫面之下，由沃卓斯基姐弟導演的科幻巨制《木星上行》，卻被評價為“沃卓斯基姐弟一次令人無比失望的退步。”
視覺特效難掩故事粗糙
《木星上行》中,凱恩曾對朱庇特這樣介紹自己的反重力靴：“要知道，向下容易向上難�！庇谩逗诳偷蹏烽_場的沃卓斯基姐弟，似乎也很難再往上走了。
3月6日上映的《木星上行》作為3月唯一一部科幻大片，在兩天內就收獲了中國內地近億元的票房。然而，在其精致華麗的畫面之下，這部由曾執導過《黑客帝國》的沃卓斯基姐弟導演的科幻巨制，卻在IMDB上僅僅拿到了5.9分的慘淡成績，豆瓣評分更跌至5.6分，被評價為“沃卓斯基姐弟一次令人無比失望的退步�！�
這部集結了米拉·庫妮絲、查寧·塔圖姆以及新科奧斯卡影帝“小雀斑”
埃迪·雷德梅恩的影片，講述了貧窮的清潔工女孩朱庇特的奇遇。因為擁有與宇宙女王相同的基因，她被視為女王轉世，而女王前世的三個孩子——阿布拉克斯三兄妹為了爭奪女王留下的星球遺產明爭暗斗。面對三兄妹的圍追堵截，朱庇特得到了反水的狼人殺手凱恩的幫助，并在與三兄妹交手的過程中了解到，地球只不過是阿布拉克斯家族用以收割人類精華以制成“長生水”的人類培育基地，了解真相的朱庇特和凱恩絕地反擊，并漸生情愫，終成眷屬。
《木星上行》的畫面制作精良，三個星球不同風格的場景建構，不負沃卓斯基姐弟長達300頁的腳本設計。但電影劇本之漏洞百出、套路老舊讓期待又一部《黑客帝國》的影迷們大跌眼鏡。事實上，自2008年以來，沃卓斯基姐弟已經不是第一次砸鍋：華納砸下1.2億的《極速賽車手》僅僅收獲1億票房，賠得血本無歸。接下來的《云圖》也是雷聲大雨點小，初顯出沃卓斯基姐弟“追求過大、駕馭不了宏大主題”的短板。輪到《木星上行》，沃卓斯基姐弟不僅再度祭出“輪回”，以一個轉世成清潔工的宇宙女王為主角，混雜如今最時髦的星際追逐、基因改造、人類滅亡等元素，卻生生把一手好牌打成爛牌，不由讓人懷疑曾經的大師級導演是否也已經江郎才盡。
科幻也需邏輯
原定于2014年7月25日上映的《木星上行》，被華納兄弟公司以“需要更多時間來完成精美的視覺特效”為理由，足足推遲了六個月上映。從畫面效果而言，該片的最終剪輯版的確呈現了出類拔萃的奇觀異像。但我們寧愿相信，推遲上映的真正原因是故事。就上映版本而言，故事線已然混雜不堪，不敢想象半年前的初剪版是何面目。
1999年的《黑客帝國》讓沃卓斯基姐弟特立獨行的極客科幻風在好萊塢站穩了一席之地。影片中，他們重建了一個奇幻又錯綜復雜的等級世界，一切事物按自有邏輯運行。《木星上行》中，沃卓斯基烙印也被鮮明標注——夸張的視覺風格、濃郁的政治意味、一個全新的宇宙世界都讓這部電影充滿了冒險精神。
沃卓斯基姐弟為影片構建了一個宏大的背景——地球人剛剛進入基因時代，人和動物的基因可以任意組合。同時，很久以前在一個遙遠的星系，精英家族發現了一種可以幾乎無限期地延長他們的生命的方法：從其他人身上提取發光的乳白色液體。他們種植人類，然后耐心等待千年，直到人口超過行星所能支持的數目。
這樣的世界觀聽起來當然驚心動魄又不乏警示，很容易讓人聯想到沃卓斯基編劇并監制的《V字仇殺隊》，后者接過了喬治?奧威爾《1984》的衣缽，同樣展現了一個踐踏和被踐踏的世界。
但想象的世界里也需要嚴密的邏輯。精英家族永葆青春的的理論老舊又充滿漏洞：一個已經發展到可以隨心所欲控制物種合成的外星文明為什么用這種笨拙的方法延續青春？既然他們可以隨意地捏合人和狼，還能給自己造一個強大的蜥蜴人下屬，為什么他們不能像合成動物基因那樣重塑自己的基因？
此外，“集權反抗”、
“人類滅亡”也不能讓人們對一種碾壓式的外星文明作為人類起源的假說感到信服，劇本的避重就輕將影片從走向深度的邊緣拽了回來。本該進一步探討的議題變成了一個硬邦邦的設定。除此之外，該片的很多設定都不乏這樣的草率：本片的大BOSS巴勒姆為了提煉人類的精華建造了一整座裝備精良的提煉廠城，而這座開始時連宇宙警察的星艦都難以進入的堡壘，卻因為單槍匹馬的凱恩在天空開了個小口就崩塌殆盡。
被降格的“主題” 邏輯
在電影的前半場，沃卓斯基已經給整部影片設定了明確的世界體系，一切即按照“壓迫——反抗”的路數發展情節即可。
但不同于《黑客帝國》和《云圖》，那些宏大的、吸引人的“救世”和“輪回”卻只是這部《木星上行》的佐料而已，電影的真正主題突然就被降格到一個“家”的故事。拉娜?沃卓斯基曾表示，《木星上行》的創作靈感起源于《奧德賽》和《綠野仙蹤》，“這兩個故事都揭示了家園的重要性，家園讓我們思考自己改變和堅持的原因。這使得我們第一次開始構思朱庇特這個角色，一個痛恨現實生活，卻展開一場不可思議的奇妙宇宙之旅，進而從全新的角度思考自己人生價值的女子�！�
女主角朱庇特的家總是吵吵鬧鬧，她和母親寄居親戚家，表哥為了購買電視游戲機誑騙她出售自己的卵子，每天清晨4點多就要起床煮咖啡、洗廁所，除了讓她干活，她的家人看起來對她漠不關心，女主角更是用“我恨我的生活”來開始每一天。男主角狼人凱恩更被設定成“缺愛”的孩子，因為沒有家人的親情而導致生理缺陷。在影片高潮處，家的意義得到了升華，這個看似無情無義的家同全人類的命運一起被擺到朱庇特面前供她選擇。巴勒姆抓走她的家人逼她在人類與家人之間二選一時，她陡然顯現的保護欲和苦苦哀求，反而讓人覺得突兀，在情感上很難讓觀眾產生共鳴。不如將影片結尾的母慈子孝、其樂融融提到前面來，或許還能讓人對女主角的“痛苦抉擇”多一些同情。
而這一場星際大戰，似乎全然是為了阿布拉克斯三兄妹爭奪遺產的家務事而戰。當面對如此宏大的世界設定和酷炫的科技文明，已經被吊足胃口的影迷卻只等來一個家庭倫理劇。女主角的設定也不是一個女版尼奧，直到最后一刻之前，朱庇特也從未想過要當人類的救世主，但是，作為一個轉世女王，朱庇特的唯一超能力竟然只有“不被蜜蜂蟄”，還是讓人有些失望。科幻劇最怕高射炮打蚊子。如果《云圖》是目標太大說不清，那么《木星上行》則是目標太小沒說好。
奇觀電影的通病：畫面主導劇情
從《黑客帝國》開始，沃卓斯基就不吝在為了提高影片觀感而開發新產品，《黑客帝國》之所以獲得劃時代的成功，一方面是依靠對于“覺醒”主題的精確把握，而另一方面則是跟上了90年代影像技術進步的大潮。
或許是從前兩部影片的失敗中汲取了教訓，這次，沃卓斯基回歸了他們最熟悉的原創科幻題材，并將重心放在了提高視覺效果上。
《木星上行》僅前期制作就耗費整整一年的時間，為我們帶來了凱恩在宇宙間瀟灑滑行的反重力靴，這個酷炫的裝備可能是大部分觀眾對影片留下的最大印象。在一些特寫鏡頭里，視覺特效師不得不對那雙酷炫的滑板鞋做大約12種不同效果的推移，由于安迪?沃卓斯基熱衷于演示引力在靴子周圍的聚散。因此，《木星上行》視覺效果總監丹?格拉斯甚至表示說：“我們不得不參考油分散在水中的方法，生成這些精細的流體力學傳遞——把空氣處理成液體，并試圖呈現出靴子里面以及邊緣在空氣中的細微的旋渦�！�。
影片中芝加哥追逐戰一幕，使用了專為電影拍攝研發的全景式多機位設備“Panocam”。丹?格拉斯表示，如果沒有這臺新機器，那么將要耗費上百萬張的照片來將城市和工程繪制成基礎幾何，而使用Panocam則省去了布置多個攝影師的麻煩。“以前你不得不飛五到十次才能取到所有的景，而它讓我很快地拍攝到靈活又高度逼真的素材�！�
“我們花費了大量時間來分解場景，以求實現最佳效果，這一切都是從導演工作室墻壁上張貼的素描和無數的參考資料開始的。盡管一些宏大場景無法真的進行建造，但是導演試圖使每一個場景都得到真實呈現。”
不過，現在看來，這部因為“視覺特效非常精妙復雜，從創作周期考慮而不得不延遲上映”的大片，更應當在劇本上多花上六個月時間。
