隨著藝術市場趨于理性，作為中堅力量的藝術家作品量少價貴，因此市場需要不斷補充新鮮血液，制造新的熱點。如今，無論是畫廊、民營美術館等機構的各種展覽，還是具有強大資金背景的藝術品基金，又或是拍賣行，對青年藝術家的關注和推動已經成為一二級市場共同助力之事。
與過去相比，對于青年藝術家而言，這像是一個“最好的時代”，當一、二級市場機構紛紛拋出橄欖枝的時候，他們最不缺的，就是平臺。而在這些不同的平臺、不同的推動力背后，也存在著對青年藝術家發展不同的出發點。
一級市場：
看重可持續的熱情與創新
各種文化公司和藝術機構對青年藝術家的扶持并不鮮見，策展人盛葳表示：“無論是在(上世紀)七八十年代的畫會熱潮期，85新潮美術運動中，還是今天的當代藝術實踐中，青年藝術家都是主要推動力量。但是，只有在今天，‘青年’才作為一個主要和首要的概念被直接而鮮明地提出來。新世紀(35.42,
-1.14,
-3.12%)以來，尤其是2008年以后，青年藝術項目呈現井噴式發展，在短短6年時間內，該類型的大型項目便足有近20個。”
日前，又有一家全新的文化傳播公司加入助推青年藝術家的大軍中：全新發起的“常青藤計劃”——首屆青年藝術家展覽就在北京中間美術館啟動。“常青藤計劃(IVY
ART)”是由天津常青藤文化傳播有限公司發起的一個致力于中國青年藝術家成長和發展的長期性項目。據了解，全新發起的“常青藤計劃”在青年藝術家市場活躍、不乏平臺的今天，更看重的是對作品學術性的挖掘。
在首屆中國青年藝術家推介展上，共展出了88位畢業于全國各大知名美術學院的青年藝術家的百余幅作品。這次推介展主辦方特邀全國11位知名評論家、策展人和藝術家推薦了200余名青年藝術家的2000余幅作品。展覽學術和策展團隊按照主題，最終從中遴選88名青年藝術家的百余件作品參展，其中，涵蓋了國畫、油畫、版畫、雕塑、裝置、新媒體等多種形態。
“‘常青藤計劃’是關注青年藝術家創新和生存發展現狀，在發現青年藝術家人才后，對他們予以扶持，為他們打造持續成長的生態鏈。”天津常青藤文化傳播有限公司姜大為介紹，“創新”無疑是對青年藝術家考驗的一個標準，但他們更關注的，是青年藝術家創新背后的可持續發展。
“這些作品不局限于某個地區，集中的展示也讓我們發現了不同地域的藝術之美，呈現出中國當代青年藝術家群體的開放思維與嶄新藝術風采。值得一提的是，不少來自西部地區的青年藝術家，他們本身就有很強的藝術創新理念，卻缺少展示的平臺。”姜大為表示。
與全新的“常青藤計劃”一樣的是，無論是代理青年藝術家的畫廊，還是每年眼花繚亂的藝術博覽會，其作品中所流露的創新與實驗性都是藝術機構最為看重的能力。
二級市場：
挖掘更豐富的消費類藏家
在二級市場，北京保利算得上是著力挖掘青年藝術家的典型。從“保利新勢力”、“學院之星”，以及今年11月即將舉辦的“目光所及——后金融危機時代的中國新繪畫”，保利一直在嘗試多元形式的青年藝術家挖掘。
當然，對拍賣公司而言，挖掘青年藝術家是一方面，另一方面還是為了滿足消費類藏家群體的需求。北京保利現當代藝術部門總經理賈偉告訴記者：“我們想不斷挖掘新的收藏群體，調動新買家的熱情，這其中包括剛剛對藝術感興趣的，以及一些機構收藏和建立美術館的，還有消費類的買家群體，我們想培養這些人對藝術的熱情，通過他們的熱情來支撐青年藝術家的生活和創作。”
在賈偉看來，這些有效買家群體中，分為兩個部分，一是專業藏家，主要以收藏投資、建立私人美術館為主，拍賣公司需要做的就是不斷為他們提供有價值的作品，這也是保利夜場中所呈現的作品；另一類就是消費類收藏家，他們或許沒有大量的資金去買藝術品，但是他們對藝術有熱情，他們會去消費，且不是以投資為目的，買了以后就是為了讓藝術品融入生活。
“青年藝術家群體其實就是當代藝術收藏家以及消費類收藏家最關注的一塊，當代藝術最明顯的特征就是不確定性，有冒險性，是活著的藝術，是和我們的生活語境息息相關的。”賈偉如是說，“消費類收藏群體也正是我們現在想培養的人群，當然也是一級市場在培養的人群。”
保利在青年藝術家的推動上針對的是不同人群做了三個品牌項目，“希望從這三個項目所涉及的青年藝術家中拉出來一個名單，這些人是未來能走向國際平臺的。”
拍賣行一直致力于開發新的買家群體。業內人士普遍認為，作為青年藝術家的主要收藏群體，年輕藏家往往有著良好的教育背景及對藝術的熱情，不以投資為目的，且與老藏家最大的區別就是，不會過于關注某一類繪畫形式或藝術群體，而是更關注自己的內心，更看重與作品的共鳴、互動。
成也資本敗也資本
市場對青年藝術家的推動雖然為青年藝術家提供了大量的平臺，但同時也往往被看作一把雙刃劍。
在盛葳看來，在資本市場的拓展與青年藝術的創新之間，也存在彼此牽制的問題。在這種關系中，過度創新和壓制創新屢屢出現。“一方面，資本會根據市場的需求來選擇青年藝術，那么，必然有大量不同類型的青年藝術會被隔離在市場之外，它們也許會隨著市場的變化而被選擇，也許會在市場的發展中被忽略和淘汰。另一方面，某種類型的市場一旦形成，維護該市場便成為資本的一大特性，某些青年藝術作品因為首先與市場達成一致而被持續推高，而新的創造則會被相應的壓制。”
因此，一些并不被批評家或策展人看好的青年藝術家則只能等待市場的變化。盛葳表示，青年藝術贏得市場的唯一可能只能是創新，但對于藝術家而言，市場具有鼓勵和壓制兩方面的特性。一些更具有創造性的藝術家的理念目前可能尚不具有廣泛的市場，但并不代表將來不會被認可，這就如概念設計之于汽車行業。這就需機構的慧眼和長期的扶持。
