第二屆大學生(廣州)藝術博覽會(大藝博)于12月18日下午在廣州琶洲南豐國際會展中心開幕，因其規模、作品品質與適宜于家庭消費的售價，從首屆開始便成為國內最大規模青年藝術家的集中展示平臺。
799名青年藝術家1963件作品
本屆大藝博來自全國美術院校，以及綜合類、師范類高校共104所院校的799位青年藝術家帶來了1963件藝術作品，涵蓋油畫、國畫、雕塑、版畫、影像、綜合材料、裝置、多媒體、設計等藝術門類。參展作品中，國內最為知名的9大美術院校畢業生的作品占據參展作品的近7成；本科生的作品占據50%，美術專業博士、碩士生的作品占據近50%。
藝術博覽會是一級市場的重要部分，也是藝術家價值展示與發現的重要平臺。大藝博作為最前沿的“價值發現者”，其孵化器的作用尤為明顯。參展青年藝術家代表、來自中央美術學院的孫麗莎表示：“我之所以看好大藝博平臺，是因為這是一個完全向藝術家免費開放的推廣平臺，不僅能使我們的創作實現市場價值，而且能使更多的藝術機構認識我們，并發掘其中的藝術人才。”
主辦方大學生藝術網總經理劉穎表示，第二屆大藝博的作品在今年4月啟動之后，青年藝術家應征踴躍。征集期間，主辦方收到近2500位青年藝術家的申請，征得近4萬件作品，送展作品數量與去年相比明顯增長超過30%，并涌現出許多新穎獨特的高品質作品。
最前沿“價值發現者”
大藝博的作品實行現場公開銷售，因為創作者身份明確、作品品質好、價位較低，2012年首屆開幕時曾引發多個買家爭搶部分作品的情況。主辦方對今年的銷售前景也充滿信心。對于為何連續兩次選擇廣州作為主辦地，主辦方華藝文化董事總裁李峰表示：“大藝博是全國性的藝術博覽會，之所以選擇在廣州舉辦，首先是因為廣州這座因廣交會而深入人心的中國展會之都，能為博覽會提供較高水平的各種配套服務，如場館、物流等。同時，廣東省、廣州市的相關主管部門對大藝博非常支持。更為重要的是，廣州作為珠三角的中心城市，具備區域的輻射力與影響力，廣州及珠三角區域具備開啟藝術消費繁榮期的經濟實力。”
本屆大藝博參展水平有所提高，華藝文化副總裁黎靜表示，大藝博作品的甄選標準是在保持學術性、前瞻性的同時，兼顧可讀性與市場，并保證20%體現院校教學探索的作品參展。普遍的觀點認為，市場上好賣的作品與具有較高學術性的作品是有矛盾的，因此，博覽會要生存下去必須迎合市場的需要，對于這點，李峰也強調：“不能刻板地解讀市場，首屆大藝博上一些最初被認為具有探索性，不夠討好的作品，最后卻被成功地銷售出去了，其原因，一是市場對于青年藝術家的態度是寬容的，也是開放的；二是，觀念與審美的不斷提升，會使市場煥發出新興的需求。”
家庭藝術消費影響子女美學觀念
數據顯示，中國內地2012年人均GDP達到和超過8000美元的城市近90個，而珠三角有廣州、深圳、珠海、佛山、中山、東莞、惠州這7座城市在列，廣州、深圳、珠海更達到發達國家的標準。而研究表明，人均GDP達到8000美元之后，藝術消費即可進入繁榮時期。
李峰表示，美術作品不同于音樂、電影等藝術形式，美術作品一旦買回家，掛在自己家可能是幾年、十幾年甚至幾十年乃至傳家寶，許多收藏大家的子孫也是收藏家，因為從孩子記事起，讓孩子每天抬頭看到的是蘊藏文化內涵的畫還是LV的包，對于孩子未來很多習慣和審美都有影響。對于藝術品消費而言，美院大學生作品的質量相對來說上乘，又具備較強的投資潛力，這也是大藝博能夠在短短兩屆活動中迅速得到市場認可的主要原因。
今日美術館館長高鵬認為，藝術消費是今年被廣泛提起的一個概念。消費型藝術市場不同于現在主流的投資型藝術市場，需要大量的資金、輿論、畫家群體來推動，而且市場的成長期也相對較長，消費型藝術市場從概念提出到現在遍地開花，僅用了一年多一點時間，線上線下因為挖掘藝術消費市場的需求已經進入到了爭奪優秀年輕藝術家的白熱化階段。而怎樣從大學生作品中找到學術性和商業化之間的平衡點，應該是大藝博下一步要努力的方向。