“明治維新”以來，日本在各個(gè)領(lǐng)域不斷向西方學(xué)習(xí)，西方藝術(shù)品也逐步走進(jìn)日本高層人士的視野中。“二戰(zhàn)”之后，日本大力發(fā)展經(jīng)濟(jì)，成為增長最快的時(shí)期，直到20世紀(jì)80年代，日本形成了高股價(jià)、高房產(chǎn)的泡沫經(jīng)濟(jì)，富有的日本企業(yè)和金融家大肆收購西方藝術(shù)品。在1987年至1990年這段購藏風(fēng)暴高潮期間，日本在蘇富比和佳士得的拍賣場上吸進(jìn)了價(jià)值約138億美元的藝術(shù)品，占世界藝術(shù)品交易市場的30%以上。此階段的收購狂潮將日本泡沫經(jīng)濟(jì)推向了華麗極致。20世紀(jì)90年代，日本股票、地產(chǎn)市值縮水50%以上，泡沫經(jīng)濟(jì)破滅，日本陷入高速發(fā)展之后的長期停滯階段，而以高價(jià)收購的西方藝術(shù)品也命運(yùn)多舛。
消失在炮火中的《花瓶與5朵向日葵》
1886年出生于日本大阪的山本，19歲畢業(yè)后涉入日本紡織業(yè)，成立了盛極一時(shí)的紡織品公司。1915年，30歲的山本讀了藝術(shù)家及詩人武者小路實(shí)篤的小說《當(dāng)他30歲的時(shí)候》，小說給山本留下了深刻的印象。后來，山本和作家結(jié)下了深厚的友誼，在鑒賞趣味上深受武者小路實(shí)篤的影響。1919年，武者小路實(shí)篤購買了塞尚的自畫像，也就是在那一年，山本深受作家對西方印象派繪畫極度癡迷的影響，在他的鼓動(dòng)下，以高價(jià)購買了梵高的《花瓶與5朵向日葵》，他們成為最早一批購買西方繪畫的日本人。
《花瓶與5朵向日葵》通過郵輪從法國運(yùn)到日本，1920年5月啟航，12月才到達(dá)日本。作品只在1921年日本舉行的兩個(gè)展覽上短暫地展覽過，深受民眾歡迎。《花瓶與5朵向日葵》的畫框十分堅(jiān)固，但正是堅(jiān)實(shí)的畫框在這件畫作悲劇性命運(yùn)中扮演了重要的角色，徹底改變了作品的命運(yùn)。在東京心齋橋舉行的一次展覽中，畫作從墻上掉了下來，畫框損壞了，山本非常氣憤，聲稱再也不會在任何公共場合展出作品。
“二戰(zhàn)”期間，因?yàn)閼峙侣鞆浡膽?zhàn)火硝煙，山本希望大阪的銀行能夠代為保存《花瓶與5朵向日葵》，銀行拒絕了山本的要求。最終，山本只能將作品珍藏在蘆屋市的自家住宅中。1945年，蘆屋市四次遭受美國軍隊(duì)的空襲，在廣島原子彈爆炸的同一天，山本在蘆屋市的住宅被夷為平地，而梵高的《花瓶與5朵向日葵》也葬身于這場浩劫中，從此在人間消失。“二戰(zhàn)”之后，山本再也沒有提及那件深愛的梵高作品，直到他去世。
束之高閣的《皮耶瑞特的婚禮》
畢加索的《皮耶瑞特的婚禮》的流傳經(jīng)歷頗具傳奇色彩。1907年，藝術(shù)商人及畢加索的朋友約瑟夫·施聰斯基獲得該作。而從1945年一直到1962年，作品為畢加索的兒子Paulo
Picasso擁有。后來，作品轉(zhuǎn)手至瑞士金融家弗雷德里克·諾Frederick
Roo之手，在他年邁之時(shí)，他將作品捐獻(xiàn)給了法國政府。1989年11月30日，作品在巴黎Binoche et
Godeau拍賣公司出售，買家是日本房地產(chǎn)商、投資銀行家和Autopolis跑馬場的老板鈴木康弘，他以5167萬美元購得這件作品。
然而，20世紀(jì)90年代，隨著鈴木公司的經(jīng)營危機(jī)，作品落入鈴木跑馬場修建承包商Hazama公司之手。后來，Hazama又遭遇財(cái)政危機(jī)，作為抵押貸款，作品成為Lake
Credit Company的抵押品，為該公司擁有，之后，公司又以低于原價(jià)25%的價(jià)格轉(zhuǎn)讓，然而，即便這樣的折扣，也沒能將這件作品在日本銷售出去。Lake
Credit Company只得將《皮耶瑞特的婚禮》與其他作品一起出售給GE資本(GE
Capital)，總價(jià)值為2000萬美元。目前，高價(jià)收購的作品用作銀行抵債，作品被束之高閣，保管在中央三井信托銀行的保險(xiǎn)箱里。
下落不明的《加歇醫(yī)生肖像》
1990年5月15日，短短3分鐘，梵高的《加歇醫(yī)生肖像》成為世界上最貴、曝光率最高的作品，但原作很快就消失在人們的視野中，直到現(xiàn)在，作品的下落仍舊是謎。
作品經(jīng)歷過山車般的價(jià)格攀升，到引發(fā)丑聞，都始于紐約佳士得拍賣場上，《加歇醫(yī)生肖像》經(jīng)歷了最為激烈的競爭，競拍者似乎不把錢當(dāng)錢。4800萬美元、4900萬美元、5000萬美元……價(jià)格一路飆升，最后，拍賣師以7500萬美元的價(jià)格落槌。加上傭金，作品總成交價(jià)為8250萬美元，這件作品比此前交易的梵高最高價(jià)作品還高出3000萬美元，創(chuàng)下了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)品拍賣世界紀(jì)錄。這筆交易使西方現(xiàn)代繪畫第一次拍下這么高的價(jià)格，開啟了現(xiàn)代繪畫，尤其是“印象派”繪畫交易的天價(jià)時(shí)代。
不久，日本企業(yè)家齋藤了英宣布，他就是《加歇醫(yī)生肖像》新的主人。此外，1990年拍賣的另一件昂貴的作品——以7810萬美元成交的雷諾阿的《紅磨坊的舞會》也在齋藤手上。齋藤擁有了世界上最貴的兩件作品，他的炫富之情無以言表。然而，齋藤只與他千里迢迢購買來的名畫相處了幾個(gè)小時(shí)，就鎖進(jìn)了有控溫控濕設(shè)備的保險(xiǎn)柜中。作品一直保存在那里，沒有任何人碰過，也沒有任何人再看到這件作品。
1993年，齋藤被指控因打算建高爾夫球場而賄賂官員，具有諷刺意味的是，他的高爾夫球場的名字就是梵高的姓——文森特。在其被判有罪的時(shí)間里，他曾表示，在他死后，將和梵高的名作一起焚化，一起埋葬，雖然后來，他申明這只是開個(gè)玩笑，卻引發(fā)了美術(shù)界的反感。
1996年，齋藤因腦血管梗塞逝世。在他死后，《加歇醫(yī)生肖像》的歸宿卻成了一個(gè)謎，這幅畫的新主人是誰？是齋藤的后人？還是他的朋友？或是他的債主？甚至人們都不知道作品現(xiàn)在何處？——法國？日本？美國？瑞士？博物館和拍賣公司的相關(guān)人員都在打聽作品的歸宿，但得到的大多只是猜測。20多年來，《加歇醫(yī)生肖像》似乎已經(jīng)消失在國際藝術(shù)品市場這潭深水之中了。
天價(jià)繪畫誰來接盤
天價(jià)的西方繪畫成為20世紀(jì)90年代日本泡沫經(jīng)濟(jì)崩潰之前最為浮華的象征。除了以上介紹的幾件重要作品外，那一時(shí)期的天價(jià)拍品還有許多。1987年3月10日，日本安田水上火災(zāi)保險(xiǎn)公司的后藤泰男以3970萬美元買走了梵高的作品《花瓶與15朵向日葵》；1988年11月28日，日本零售業(yè)巨頭三越百貨公司在倫敦蘇富比以3850萬美元買下畢加索的名作《雜技演員與年輕丑角》；西武百貨公司則以13億日元購得莫奈的名作《睡蓮》……
日本的美術(shù)館也展開了空前的“大換血”，購置了大量的西方藝術(shù)品。1994年，東京都現(xiàn)代美術(shù)館以巨資購買西方繪畫作品，僅美國波普藝術(shù)家利希滕斯坦的《發(fā)帶少女》就花了6億日元。
此外，金融大亨高橋治憲購買德國現(xiàn)代藝術(shù)大師基弗的11幅作品花了逾千萬美元，地產(chǎn)大亨鶴卷購買塞尚的《水中倒影》也花了500多萬美元……
在泡沫經(jīng)濟(jì)破滅之后，這些用于銀行抵押的藝術(shù)品的價(jià)格已經(jīng)在原價(jià)的基礎(chǔ)上大打折扣，就如鈴木康弘一樣，大批日本實(shí)業(yè)家不得不將手里的西方繪畫在低于原價(jià)的條件下用于銀行抵債。然而，經(jīng)濟(jì)泡沫破裂并沒有影響到這些藝術(shù)價(jià)值得到充分肯定的作品。例如，雷諾阿的《紅磨坊的舞會》一共有兩件，一件藏于法國奧賽博物館，而尺寸稍小的這一件同名作品則被齋藤了英收入囊中。在今天，這些博物館級的藝術(shù)品的價(jià)格遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于最初的收購價(jià)。
比如，按照今天的標(biāo)準(zhǔn)換算，《加歇醫(yī)生肖像》現(xiàn)在的價(jià)值為1.395億美元，比畢加索最貴的成交作品還高；雷諾阿的《紅磨坊的舞會》在1990年的成交價(jià)為7810萬美元，目前的市價(jià)已達(dá)1.32億美元。畢加索的《皮耶瑞特的婚禮》當(dāng)時(shí)的價(jià)格為4930萬美元，現(xiàn)在的市價(jià)為8560萬美元；《花瓶與15朵向日葵》在1987年售出的價(jià)格為3970萬美元，現(xiàn)在則為7730萬美元；
Mitsukoshi在倫敦佳士得購買的畢加索作品《雜技演員與年輕丑角》，當(dāng)時(shí)的價(jià)格為3850萬美元，但目前市值達(dá)到7000萬美元，價(jià)格在原來的基礎(chǔ)上幾乎翻了一番……10多年之后，根據(jù)貨幣演變規(guī)律和美元兌換比率的變化，日本收購的大量西方繪畫作品很多價(jià)格已經(jīng)大幅上漲，仍舊位于今天交易價(jià)格最貴的藝術(shù)品之列。
然而，日本在這場藝術(shù)品搶購熱潮中并未盡享“吃得放心、吃得舒心”的安然。隨著經(jīng)濟(jì)形勢的日益惡化，這些高價(jià)藝術(shù)品或成為銀行的抵押品，或滯留在私人藏家之手，成為有價(jià)無市的一塊“雞肋”。
反思這股熱潮，很多熟悉當(dāng)時(shí)情況的人表示，日本之所以慘敗，首先在于忽視了本國藝術(shù)品消費(fèi)市場的吸納能力，具有“風(fēng)向標(biāo)”意義的高端市場被打開之后，沒有促成購藏布局和價(jià)位合理的中端市場。其次，藝術(shù)品價(jià)格的瞬間暴漲與大批跟風(fēng)者的蓄意哄抬，形成愈演愈烈的惡性循環(huán)，最后導(dǎo)致大批中低檔的西方藝術(shù)品也蜂擁而入，價(jià)格雪球越滾越大，以致至今無人接手這一堆爛攤子。